No-bass band z Prahy, instrumentální trio, neustále rozšiřující své osobní pojetí „fusion“. Kořeny tradičních hudebních žánrů zůstávají dobrým newtonovským základem pro výlety do říše kvant, zvuků, hluků, slovního salátu a blábolení.
Autorské asociace spojují nejotřepanější lidovou píseň s náladou Faulknerova románu, či hymnu města Velvary s protivným dojezdem toxického dýchánku. Pop se strychninovým úsměvem. Nakyslý jazz s příměsí TNT.
Veškeré obávané rozpory okamžitě mizí pod nánosy sugestivních harmonií, s pokrývkou samplů, smyček, štěnic a vší. Hluk a vřava. Barbecue na Venuši. Scofield v tísni.
Tom Braun – kytara
Mikuláš Čimbura – synth, fender piano
Bohdan Karásek – bicí, perkuse
„Jsem dost mladý, abych rock´n´roll ještě mohl hrát a dost starý, abych ho už uměl hrát!“ říká Lord Bishop, záhadný a nenapodobitelný dvoumetrový kytarista z newyorského Bronxu.
V jeho rock´n´rollu je syrový rock, taneční funky, emotivní blues, drzý punk a kouzla voodoo. Na jeho koncertech všichni tancují a on svou kytaru drásá jako by Hendrix jel na Harleji. Lord Bishop je na pódiu dravá šelma. Je jako Jimi Hendrix, Lemmy a James Brown v jedné osobě.
Na jeho muziku, vzhled a energii návštěvníci koncertů jen tak nezapomínají!
Lord Bishop (Vocals/Guitar)
Gabriel «Velä» Velazquez (Bass)
Duda «The Bricklayer» (Drums)
Zvučná jména hráčů patřících mezi nejtalentovanější české muzikanty současné mladé generace, se spojila v novém progresívním projektu. Zvuk tohoto uskupení je vnímán jako
originální nadžánrová fúze, jejíž repertoir je tvořen převážně autorskými skladbami všech členů. Po studijích na prestižních uměleckých univerzitách (K. Tomeček - HAMU, Royal Conservatory of Brussels, J. Uvira - Akademia Muzyczna Katowice, Codarts Rotterdam, M. Urbánek - HAMU) se členové tohoto tria etablovali nejen jako vyhledávaní sidemeni po boku významných českých i zahraničních hráčů, ale všichni jsou zároveň leadery svých
vlastních uskupení.
Jan Uvira - keyboards
Kryštof Tomeček - guitars
Marek Urbánek - drums
Síla kapely spočívá především v živých energických koncertech, které jsou z velké části tvořeny improvizací. Propojují žánry jako soul, groove, jazz, blues, funky či world music. A protože, jak sami říkají, nejsou porostlí mechem, jsou otevřeni i vlivům současné hudby. Na minutovský pelmel se nejen dobře tančí, ale jelikož jde o výjimečné muzikanty, dobře se na ně také dívá. Po koncertním návratu v předloňském a loňském roce si „Minuty“, jejichž hráčské umění hraničí s genialitou, vytyčili jasné cíle: získat ke svým stávajícím fanouškům i publikum, které je nezažilo, oslovovat svojí hudbou co nejpestřejší spektrum posluchačů, navázat na své úspěchy v Evropě, a především šířit svým uměním radost. Jejich pilné zkoušení, stále častější koncertování a nadšení z opětovného hraní navíc směřuje k vydání nové desky. Kapelu tvoří trio uznávaných muzikantů; zpěvák, kytarista a autor písní Zdeněk Bína, baskytarista a dvorní textař kapely Fredrik Janáček a výjimečný bubeník Dano Šoltis. -123min předtím působili v letech 1996 – 2009, vydali pět alb a obdrželi cenu Anděl za Objev roku v roce 1999. Hráli na předních českých festivalech, vyprodávali kluby u nás i na Slovensku. Jako jedna z mála tuzemských kapel slavili úspěchy také v zahraničí, kde odehráli kolem dvou set koncertů v klubech a na festivalech (Holandsko, Polsko, Francie, USA nebo Anglie…). Na to vše teď „Minuty“ hodlají znovu navázat!
Trio zpívajícího kytaristy M.S. Mo/Fo Cat Clarion předvedlo skvělý autorský blok, který by byl silným bodem každého festivalu, a to ne jen v Čechách..
Andrzej Matysik,
Czech Blues Challenge 2019
Evropský a velmi moderní přístup k blues, který se neptá a na okamžik neváhá využít tradičních prvků, jazzu, nebo dokonce progresivního rocku v propracovaných skladbách co do délky a kompozice, které zdobí pauzy, předěly a další změny tonality, kdy překvapí a přimějí poslucače, aby si je žádali znovu a více. Trio, jež má sakramentský potenciál, který uvážlivě využívá. Že by budoucnost evropského blues přicházela také z východní části kontinentu?
Fred Delforge,
francouzský magazín Le Zicazine
Zvláštní album, tajemné, přitažlivé. Počínaje jménem interpreta, přes název desky, obal, až po obsah samotný. Originální hudba, sedm skladeb, do kterých je možno se vnořit a poddat se jejich atmosféře. Těžko ji zařadit, definovat, protože nic není až do samého konce zřejmé.
Blues přechází v rhytm'n'blues, dostává podobu swamp blues nebo vstupuje na území rocku a dále do oblasti progrese..
Ryszard Gloger,
polský magazín Twòj Blues
Kytara, zpěv- Miloš Svoboda
Basa - Jana Svobodová
Bubny - Jan Horváth
Jan Spálený Trio je komornější verze známějšího uskupení ASPM (Amatérské sdružení profesionálních muzikantů). To vzniklo jako trio s klavíristou a zpěváke Janem Spáleným, kytaristou a harmonikářem Petrem Kalandrou a saxofonistou Františkem Havlíčkem v roce 1984. Po Kalandrově a Havlíčkově odchodu se Jan Spálený obklopil převážně jazzovými hráči a pokračoval v kultivaci svého originálního autorského rukopisu.
Trio může vystupovat v prostorech, kam by se celá kapela ASPM nevešla. Spolu s Janem Spáleným v něm vystupují Michal Gera a Filip Spálený. „ASPM je nejlepší kapela mého života. Dospělo, je spolehlivé a proměnlivé, jako vzácný prsten na ruce vědoucí, neokázalé ženy. Nemám důvod, ani potřebu, na půdorysu ASPM cokoliv měnit. Cítím však nutkání zahrát si, vedle ASPM, některé písničky jenom v triu, komorně, navázat na folkbluesové začátky raných osmdesátých let," vysvětluje Jan Spálený.
Lauren Hendersonová je jazzová, latin-jazzová, soulová a fusion zpěvačka a skladatelka původem z Massachusetts, jejíž ústředním uměleckým tématem je karibské a latinské hudební dědictví. V současné době žije střídavě v Miami a především v New Yorku, kde pravidelně hrává v klubech Blue Note, Birdland a Joe Pub. Hendersonová jezdí též koncertní turné po Spojených státech, Německu, Itálii, Španělsku, Mexiku a dalších evropských i latinskoamerických zemích. Eklektické vokální vlivy se šíří napříč žánry a její afro-latinské kořeny jí pomáhají vytvářet výrazný a všestranný sound. Laurenino různorodé hudební pozadí je hluboce zakořeněno v jazzu a je ovlivněno zpěvačkami jako jsou dodnes nedostižná Američanka Sarah Vaughan či Kubánka Omara Portuondo, známá z projektu Bunea Vista Social Club.
Absolvovala mistrovské kursy s umělci jako Paquito D'Rivera a Take6. Po úspěšném absolvování vysokoškolských studií v oblasti hudby a hispánských studií pokračuje Lauren v profesionální hudební kariéře. Když žila v Pueble v Mexiku, studovala tradiční hudbu Yucatánu. V Córdobě studovala flamenco a jeho podobnost s jazzem na La Universidad de Córdoba.
V roce 2011 vydala své debutové album Lauren Henderson. To bylo natočeno takřka hned po jejím přestěhování se do New Yorku. Původním záměrem bylo jen vytvořit demo, které by pomohlo její snaze o kariéru na jazzové scéně New Yorku. Kvarteto nahrálo klasické skladby Dukea Ellingtona a Antonia Carloe Jobima. Poté, co se nahrávka výjimečně podařila, byla vysoko hodnocena hudebními médii včetně DownBeat Magazine, JazzTimes a All About Jazz.
Christoph Titz - Trumpet | Martin Lillich - Bass | Philipp Bernhardt – Drums | Hugo Fernandez – Guitar
Cestuje se svým triem po Německu, Dánsku, Polsku a Izraeli. My máme možnost ho vidět a slyšet při jediné zastávce v České Republice, a to u nás v klubu. Eyal Lovett je izraelský jazzový klavírista a skladatel, který v současné době žije v Berlíně. Lovett byl vybrán jako „umělec roku“ za rok 2017 v jazzovém berlínském prostředí. V červnu 2018 Eyal Lovett trio získalo 1. Místo na mezinárodní soutěži JazzWings ve Varšavě. Eyal studoval v New Yorku s takovými renomovanými hudebníky jako Sam Yahel, Ari Hoening apod. je oceněný absolvent prestižního společného programu Nové školy pro jazz a současnou hudbu na Izraelské konzervatoři. Pokračoval ve studiu na Nové škole v New Yorku, kde získal stipendia za vynikající výkon. Eyalovo poslední album v roce 2018 bylo nahráno jako živá nahrávka v Lipském Horns Erben za dobrovodu kytaristy Erana Har Evena.
Předprodej vstupenek v U bílýho černocha
